表演艺术有两扇翅膀，一是语言，一是形体。演员应具备一定的形体和形象条件，在表演时需要改变自己的形体以适应人物的需要，并且演员要根据剧情的要求，组织形体动作，或者进行舞蹈、武打或搏斗的表演，因而形体的条件和素质对一个演员来讲是十分必要且重要的。它也是测定是否具有演员素质的重要考试项目。

通过形体考试考查考生形体的条件与素质，它一般安排在二试。为了让考 官能更好地看清考生的身长，四肢比例，肩宽和髋骨比例，显露出形体线条的表现力，考试时，考生先要表演一段自己事先准备好的舞蹈、武术、体操等，亦可表演戏曲中的身段。如都不会，可以做青春操或体操。提醒考生，一定要珍惜考场属于你的短暂时间，舞蹈时不要从头到尾跳，不要有太多重复动作，还是那句话：考的是人不是题，考场不是晚会，考 官感兴趣不是舞蹈本身，而是通过舞蹈了解你的素质。舞蹈不完整没关系，可以自己重新编排或请内行编排，目的是展示你的形体素质与才能。

参加表演艺考培训的学生都知道一般要参加三试，要考声、台、形、表。但是部分考生认为，表演艺考的形体考试就是跳舞。这是个错误的观点。这里所说的形体实际上与舞蹈是有很大的区别。表演专业分四门基础课程：表演、形体、台词、声乐。形体可以说是表演艺术的一对翅膀，演员具备一定的形体和形象条件，在塑造人物形象的时候形体就是一个非常重要的创作手段。

通过形体考试，考 官可以直观地了解到考生的形体条件、形象气质、身体比例、躯体结构等，同时考察考生的工作协调性、肌肉控制力、形体的模仿力、表现力、爆发力，形体的灵活性、柔韧性、可塑性及节奏感等。所以，在自备形体表演的准备上，一定要下足功夫。形体能力的培养，并非一日之功，需要通过长时间的刻苦练习才能达到一定的水平。缺乏形体基本功的同学，应尽可能充分地准备考试作品。在顺利完成动作的同时，应将重点放在作品的表达上面，以此突出自己在表演方面的才华，从而弥补自己在形体基本功方面的不足。

对于有一定形体基本功的考生来说，形体考试时应多花心思在设计编排上，将自己在形体方面所具有的才能，充分展现给考 官。在设计编排上并不一定要讲究作品的完整性，而应把重点放在作品的可看性上。如果能在作品中如果能加入一定的技巧性动作，那会更有利。不过同样要注意作品的表达。争取将作品编排的短小精炼，能在最短的时间内抓人眼球。而对于那些没有形体基础的考生，作品过长更容易暴露自身形体方面的不足。

以上就是形体考试环节的一些经验小总结，希望同学们在练习的时候不要偏了方向哦！好了，如果你喜欢这篇资讯，别忘了关注91选校艺考咨讯，我们将为你带来更多备考干货，如果还有其他疑惑，还想了解更多表演艺考相关的知识，可以搜索关键词或在线咨询，91选校为你提供一站式免费求学服务。另外祝您表演艺考一切顺利，取得自己满意的成绩！加油！