美术是一门超高的艺术，其表达的艺术形式是很有灵魂的存在的。对于学画画的人来说，创造力虽然是绘画的灵魂，但理论对于绘画水平的提高，也有着至关重要的作用。没有一定的理论支撑是很难画好的，作为美术生的你，真的弄懂了经常听到的绘画专业术语吗？接下来小编来给大家普及一些基本知识，赶紧来学习吧。

1.投影 

投影指的是用一组光线将物体的形状投射到一个平面上去 在该平面上得到的图像，称为“投影”比如阳光下的影子，也称为“投影”，它可以交待物体的体积空间物体没有投影，就是飘起来的你想想人走在路上没有影子，物体和投影之间是相互影响的物体的形状不同，影子的形状也是一样的。圆形的投影边缘转折较缓，方形的形状边缘转折较硬，写生作画时一定要注意物体的投影形状。

2. 高光 

光源照射到物体然后反射到人的眼睛里时物体上最亮的那个点就是高光高光不是光，而是物体上最亮的部分，写生时，要注意高光的位置、形状、大小高光画好了，物体的体积就会上升一个台阶不是所有的物体都有高光，多见于表面光滑的物体上画画的时候，要注意观察分析。

3. 虚实 

简单的理解就是模糊和清晰素描的“虚实”关系是不可少的否则画面就失去了“秩序”，注意物体的虚实关系（近实远虚）对于物体来说少了立体感对于画面来说少了空间感。

4.三大面 

所谓三大面，即黑、白、灰受光面（亮面）和背光面（暗面）两大部分再加上中间层次的侧光面（灰面），也就是常说的三大面背光面、受光面、侧光面，三大面五大调在实际临摹或写生中缺一不可，只有处理好这些层次关系才能表现出物体的立体感和空间感。

5. 五大调子 

物体在光线的照射下产生了明暗物体都是有许多大小不同的面组成的各个面的方向不同，接受光线的角度也不同就形成了深浅不同的层次，一般称为“明暗五调子”即亮面、灰面、明暗交界线、反光、投影，与“三大调子”融合在一起表现物体的立体感和空间感。

6.构图

绘画时根据题材和主题思想的要求把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面称为构图。三角形构图，是最稳定的构图形式；c形构图可以延伸画面的空间感；水平式构图，在自然风光摄影中经常会用到构图的方法还有很多种，都是根据具体的创作情景来选取的比如"圆”形构图、"S”形构图、倒三角形构图等等，要注意的是，一定要灵活处理不能为了运用某种方法而去生搬硬套。

7. 笔触

笔触，绘画中的笔法。又称肌理，常指油画和水粉画中运笔的痕迹，不同的笔触感觉有不同的特征，能够表现画家的艺术风格和个性。

8.色调 

色调指的是一幅画中画面色彩的总体倾向，是大的色彩效果，亦称调子，具体的就是说色彩间、物体间对一幅画所形成的一种整体的色彩倾向，但它有别于冷暖，色调是一种微妙的视觉效果，但它是整幅画的中心，它在一幅作品中起到支配色彩、统一画面，使画面既有变化又和谐统一的作用，如果一幅作品没有一个统一的色调就会显得杂乱无章。

9.色相 

色相，即各类色彩的相貌称谓如大红、普蓝、柠檬黄等，色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准，事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性。

10.质感 

绘画、雕塑等造型艺术通过不同的表现手法，在作品中表现出各种物体所具有的特质如丝绸、陶瓷、玻璃器皿、肌肤、水、石等物的轻重、软硬、糙滑等各各不同的质的特征，给予人们以真实感和美感。

好啦，以上就是美术生必知的十个绘画专业术语了，希望对您有帮助，如果您还有其他问题，可以联系我们的在线客服，好学校持续为您提供更多免费回答，另祝您艺考顺利。