书法是一门具有独特表达方式的艺术，而且也是中国文化重要的组成部分，扎根于中国乃至全世界的大街小巷。对于书法欣赏可以说是一种审美享受。但是如何欣赏它是所有人共同关心的问题。有人形容书法鉴赏神秘莫测，对其书法欣赏的评价也是玄之又玄，似乎书法鉴赏就只有那些书法专家能做得来。事实上这是一种偏见。以前的学者曾多次讨论过如何欣赏书法艺术，但其中有些太古老、太抽象，无法用语言表达，以致人们只能看到“丈二和尚，摸不着头脑”。

要欣赏书法艺术，不仅要阅读它的内容，还要看到它的魅力。文盲，即使是不懂汉字的外国人，也会不自觉地受到作品魅力的影响，从而培养欣赏者对作品本身的神韵气质的感官认知，提高欣赏者的文化素养达到陶冶性情的效果。在不知不觉的徘徊在微妙的影响过程中，自得其乐，获得一种高雅的艺术享受。艺术享受是我们今天讨论的话题。事实上，我们需要提高大众对书法作品的鉴赏能力和学习书法的兴趣。只有提高书法的鉴赏能力，才能提高书法水平。如何学会欣赏书法艺术，的确是对每个书法爱好者在书法艺术成长过程中的重要组成部分，也是一个不可忽视的重要环节。

一，看取法

进行整体的审视，看作品取法高不高，标准高不高，字的源头在哪里。古人说：“取上得中，取中得下”。

二，看字法

一看笔法有没有到位，二看结体是否体准确，三看骨力是否洞达，四看意态是否相近（神似），五看机巧有没有变化，有没有巧妙的融进一些其他元素。

三，看气韵

书法里讲的气韵，一要看你的消化能力，有没有自己的东西，有自己的东西才是艺术，没有自己的东西最多就是艺匠，二要看自己的东西和传统结合的怎么样，有没有新意，是天衣无缝还是脱节，或者造成矛盾和冲突。气韵在书法上常常被称为“味道”，比如说某某某书法有：“碑味”“章味”，也称为气息，比如说作品有“文人气”等等。

四，看章法

书法作品中局部和整体的关系我们叫做章法。章法关系表现为字与字的关系，字与行的关系，行与行的关系，落款和作品的关系，盖章和作品的关系等等。章法一般在书法上称之为疏密关系，古人对章法的论述是“疏可走马，密不透风”。一味的疏和一味的密都可以形成风格，但是如果在一幅作品中有疏有密，安排得当，那就是高手所为。章法反映一个人的胆识、魄力和心力，从章法可以看心力，章法生动，说明作者心力强，反之就是心力弱。章法最忌讳的是“状若算子”，什么是状若算子，就是把字象算盘珠一样横竖整齐排列，平均铺排，这种个案比比皆是。

五，看墨法

古人说“墨分五彩”。墨有浓淡枯湿焦之分，一副好的作品不但有好的字，而且要有丰富的、准确的墨韵表现。同时墨要随着书写内容、书写情感的变化而变化，要学会控制墨韵的变化，使之达到“意识之中，意料之外”的艺术效果，这需要长期的实践和体验。漆黑一片或者天花乱坠的墨法都不是好墨法。

六，看形意关系

形意关系是书法的精髓，艺术的形只有融入人文的意才显得有思想价值和社会价值。形对意的启发具有巨大的作用，甚至是决定性的作用。

 七，看行笔节奏

古人说“书法是无声的音乐”。书法和音乐一样，都是线性艺术，都具有旋律、节奏、节拍、频率、频幅、休止符等要素。节奏在书法手法上表现为行笔过程中力度的变化和提按变化，这个变化是书家的心理变化造成的，是书家微妙的心迹流露。书譜对这一点有着精微的描述：“一画之间变起伏于峰杪，一点之内殊衅挫于毫芒”，“或重若崩云，或轻若蝉翼，导之则泉注，顿之则山安。”

八，看黑白关系

宣纸是白的，墨水是黑的，我们一开始就把黑布局在白的上面，就开始制造矛盾，我们把一个字或一组字收拾好了，又开笔制造下一个矛盾，书法的过程就是不断制造矛盾又不断解决矛盾的过程。纸墨关系从颜色来说是黑与白的关系，从哲学来说就是有与无的关系，从佛教来说就是实与空的关系。怎样处理达到和谐状态，考验作者的心量。

九，看落款

落款是书写的最后阶段，落款做的好，可以使作品具有变奏的美，可以增加很多的人文趣味，可以起到很好的生命告白的作用。官收的不好，起反作用，结果可想而知。

十，看铃章

铃章是书法最后一道工序，是收官阶段，是一锤定音。书法章分为名章和闲章两种，名章就是尊姓大名，也有把名字拆开来刻的，闲章一般把格言警句，人生感悟之类的文字刻在里面，还有一些生肖动物等等。把字刻进去的叫白文章，把字凸出来的叫朱文章。盖在作品右上方的叫做起首章，盖在作品最后的叫做落款章。传统的观点是“章不过三”，现在这一点变化了，一些引进了现代平面意识，一些作品在某些地方盖不同形态的章，起到很好的视觉点缀效果。

我国书法艺术源远流长，小伙伴们作为书法艺考生，在练习写字的同时，更需要提高鉴赏能力，鉴赏能力的提升能对书法水平的提升起到很重要的作用哦！